Jacques Bedel en Al Sur Gallery: presentación de catálogo y cierre para una muestra inolvidable

Por Matilde Palavecino, editora de www.globalbuenosaires.com.ar

Buenos Aires.- El pasado martes 12 de mayo, el barrio de Retiro fue escenario de un encuentro fundamental para el arte contemporáneo argentino. En la sede de Al Sur Gallery (Dr. Ricardo Rojas 446), se llevó a cabo el cierre de la exposición «El Eterno Retorno» del reconocido artista Jacques Bedel, jornada que incluyó la presentación oficial del catálogo de la muestra.

Jacques Bedel y Matilde Palavecino, editora de www.globalbuenosaires.com.ar

El inicio de una nueva etapa

Esta exhibición no solo marcó el regreso de Bedel a la escena local con una propuesta inédita, sino que también inauguró el programa 2026 de la galería en su nueva sede del Espacio Cultural Barrakesh. El proyecto de Al Sur Gallery busca consolidar una plataforma de proyección internacional para el arte producido en Argentina, reafirmando una identidad cultural autónoma.

La experiencia del Retorno

Inspirada en la filosofía de Friedrich Nietzsche, la muestra propuso un desafío existencial: pensar la vida y el arte como algo destinado a repetirse infinitamente. Bedel, figura clave del arte nacional y protagonista de hitos como la transformación del Centro Cultural Recoleta, tradujo esta idea en una experiencia física y sensorial.

A través de una investigación con materiales como resinas fundidas, hierro y aluminio, las piezas exhibidas reaccionaron al movimiento del espectador y a la incidencia de la luz. En palabras del propio artista: «Si un objeto logra cambiar la manera en que vemos lo que nos rodea, entonces ahí empieza el arte».

El artista Jacques Bedely la curadora Dafne C. P. Castex 

Resistencia y persistencia

Con el texto curatorial de Dafne C. P. Castex, la práctica de Bedel —desarrollada durante más de seis décadas— se presentó como un gesto de resistencia frente a la novedad efímera. El cierre de la muestra y la presentación del catálogo funcionaron como el broche de oro para una exposición que invitó a atravesar el arte, transformando lo mismo en algo siempre nuevo.

La curadora de la obra Dafne C. P. Castex y Matilde Palavecino, editora de www.globalbuenosaires.com.ar

Detalles del Evento y la Exposición:

• Fecha de cierre: Martes 12 de mayo de 2026.

• Lugar: Al Sur Gallery (Espacio Cultural Barrakesh), Dr. Ricardo Rojas 446, Retiro, CABA.

• Artista: Jacques Bedel.

• Curaduría: Curaduría: Florence Baranger-Bedel y Dafne C. P. Castex.
  Producción General: Javier Pita, Dafne C. P. Castex, Carlos Carabia, Federico Rabinovich y Sara
  Stewart Brown.
  Coordinación: Agustina Delorenzi.Dafne C. P. Castex.

Con este evento, Al Sur Gallery reafirma su lugar en el corredor artístico de Retiro, estableciendo un diálogo necesario entre la trayectoria de nuestros grandes maestros y la circulación global del arte contemporáneo.

JACQUES BEDEL
EL ETERNO RETORNO

Jacques Bedel, artista argentino multifacético —arquitecto, escultor, pintor y más—, ha construido a lo largo de más de cinco décadas una obra que fusiona de manera única elementos científicos, filosóficos y poéticos. Es uno de los grandes hacedores de la cultura nacional: en 1977, junto a Clorindo Testa y Benedit, proyectó la transformación del antiguo Asilo de Ancianos en el actual Centro Cultural Recoleta.
La presente exposición, inaugurada en el Espacio Cultural Barrakesh junto a Al Sur Gallery, representa el encuentro de dos proyectos unidos por el mismo compromiso con la cultura local.

El eterno retorno —idea central de Friedrich Nietzsche— no es una teoría científica ni religiosa, sino un desafío existencial: todo lo vivido, lo grandioso y lo ínfimo, se repetirá exactamente igual infinitas veces, sin progreso ni escape.

En la obra de Bedel esta idea nietzscheana es literal y estructural. Toda su producción gira en torno a la percepción como ilusión, el infinito, la repetición, los ciclos y la afirmación de la vida a través del arte. El eterno retorno se manifiesta como un proceso alquímico: toma el ciclo eterno, la unión de opuestos y la transmutación, y los convierte en materia.

En pinturas, impresiones digitales sobre policarbonato, esculturas e instalaciones en rollo, las imágenes aparecen y desaparecen según la posición del espectador y la luz. Se crean percepciones paradójicas: lo mismo se ve distinto o se oculta en cada ángulo. El espectador vive físicamente el retorno de la imagen. Sus materiales no convencionales como resinas fundidas, baños de hierro y aluminio, revelan una investigación visual que fusiona ciencia y enigma, transformando lo cotidiano en algo apocalíptico y bello. Bedel reinventa técnicas, borra fronteras y crea configuraciones inéditas.
Lejos del mercantilismo y de la novedad efímera, su trabajo nace de una introspección profunda que actúa como antídoto contra el nihilismo. Día tras día, durante sesenta años, convierte su existencia en una obra de arte que merece repetirse eternamente: un acto supremo de amor fati. El superhombre nietzscheano, aquí, es el artista que se crea a sí mismo y celebra el devenir cíclico.
Así, Bedel no ilustra el eterno retorno: lo materializa. Obliga al espectador a vivirlo y a responder: ¿queremos que esta imagen, que esta vida, regrese infinitas veces?

Dafne C. P. Castex