El reconocido director Cédric Klapisch estrena en el país «Los colores del tiempo», su aclamado drama de época
Por Matilde Palavecino, editora de www.globalbuenosaires.com.ar
Buenos Aires.– La cartelera cinematográfica nacional incorpora una de las producciones más sofisticadas y esperadas del circuito europeo contemporáneo con el estreno comercial de «Los colores del tiempo», cuyo título original en francés es «La venue de l’avenir». El largometraje, que cuenta con una duración de 126 minutos y ha sido calificado como apto para mayores de 13 años (R-13), desembarca avalado por un destacado recorrido internacional que incluye su prestigiosa presentación mundial fuera de competencia en la Selección Oficial del Festival de Cannes, nominaciones a Mejor Revelación Actoral en los Premios César de Francia, y selecciones especiales en los festivales de Múnich, Alemania, y de la Mer Égée en Grecia, consolidándose como una pieza de indudable valor artístico para los amantes del cine de autor.
El argumento de esta ficción dramática producida por Bruno Levy se sitúa inicialmente en el París de 2025, donde unas treinta personas de una misma familia descubren que son herederas de una vieja casona que permaneció abandonada durante décadas. Cuatro primos reciben la misión de ingresar a la propiedad para realizar el inventario correspondiente, descubriendo en su interior una serie de tesoros ocultos que los ponen tras la pista de una misteriosa antepasada llamada Adèle, quien dejó su Normandía natal a los veinte años. A partir de allí, la narrativa entrelaza de forma orgánica el presente con el París de 1895, una era de plena revolución industrial y cultural marcada por el nacimiento del impresionismo y la invención de la fotografía, generando un espejo temporal que pondrá en jaque los ideales de los protagonistas y resignificará la llegada del futuro.
La dirección del filme corre por cuenta del realizador parisino Cédric Klapisch, considerado una de las figuras más populares y representativas del cine francés de las últimas décadas, recordado globalmente por éxitos de crítica y taquilla como «Piso compartido» (L’Auberge espagnole), «Tan cerca, tan lejos» (Deux Moi) y la nominada al César «Un paso adelante» (En corps). En sus propias declaraciones sobre el proyecto, Klapisch manifestó que tenía un deseo de larga data de rodar una película de época para explorar el París de fin de siglo y reflexionar sobre la pintura y la fotografía como formas de dejar huella. El director remarcó que, en una sociedad contemporánea marcada por la inmediatez de las redes sociales y una suerte de ceguera hacia el ayer, es indispensable mirar hacia atrás para poder avanzar correctamente, dotando a la búsqueda de los personajes de un trasfondo íntimo inspirado en sus propios álbumes familiares.
El elenco coral que da vida a este cruce generacional está encabezado por Suzanne Lindon en el rol de la joven Adèle, acompañada por Abraham Wapler como Seb, Julia Piaton como Céline, y Vincent Macaigne en el papel de Guy. Completan las actuaciones principales Zinedine Soualem, Paul Kircher, Vassili Schneider, Sara Giraudeau y la reconocida actriz Cécile de France. En el apartado técnico, la producción destaca por la refinada dirección de fotografía de Alexis Kavyrchine, el montaje de Anne-Sophie Bion y una envolvente banda sonora original compuesta por Rob, elementos que potencian el contraste visual y emotivo entre las dos épocas retratadas en la pantalla.
El público local podrá acceder a este estreno en una selecta red de once salas distribuidas en puntos estratégicos del país. En el Área Metropolitana de Buenos Aires, el filme se exhibirá en Cinépolis Recoleta, Altas Patio Bullrich, Cine Lorca, Cine Arte Cacodelphia, Multiplex Belgrano, Multiplex Pilar y Showcase Norte. En tanto, la difusión federal del largometraje galo estará garantizada a través de sus proyecciones en los Cines del Centro en Rosario, el Cine América en Santa Fe, el Cine Universidad en Mendoza y el Cine Arte Córdoba, permitiendo un amplio acceso a esta sensible travesía sobre la memoria, la transmisión de las ausencias y los legados familiares.
Cinépolis Recoleta
Altas Patio Bullrich
Cine Lorca
Cine Arte Cacodelphia
Multiplex Belgrano
Multiplex Pilar
Showcase Norte
Cines del Centro Rosario
Cine América Santa Fe
Cine Universidad Mendoza
Cine Arte Cordoba
CALIFICACIÓN:
R-13
DURACIÓN:
126 min.
*****
FESTIVALES Y PREMIOS
Selección Oficial / Presentación Mundial Fuera de Competencia.
PREMIOS CÉSAR (Francia)
Nominación a Mejor Revelación Actoral / Mejor Actriz Revelación.
FESTIVAL DE CINE DE MÚNICH (Alemania)
Selección Especial Spotlight.
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE LA MER ÉGÉE (Grecia)
Selección Oficial Largometraje de Ficción.

LOGLINE
SINOPSIS
En esa vieja casona, descubren tesoros ocultos que los pondrán tras la pista de una misteriosa antepasada llamada Adèle, quien dejó su Normandía natal a los 20 años.
La historia de Adèle se remonta al París del siglo XIX, una ciudad en plena revolución industrial y cultural, justo cuando se inventaba la fotografía y nacía el impresionismo. Este cara a cara entre dos épocas, 2025 y 1895, pondrá en jaque su presente y sus ideales, dándole sentido a la llegada del futuro.

SUZANNE LINDON (Adèle)
ABRAHAM WAPLER (Seb)
JULIA PIATON (Céline)
VINCENT MACAIGNE (Guy)
ZINEDINE SOUALEM (Abdelkrim)
PAUL KIRCHER (Anatole)
VASSILI SCHNEIDER (Lucien)
SARA GIRAUDEAU (Odette)
CÉCILE DE FRANCE (Calixte)

Dirección: CÉDRIC KLAPISCH
Producción: BRUNO LEVY
Dirección de fotografía: ALEXIS KAVYRCHINE
Montaje ANNE-SOPHIE BION
Música: ROB

DATOS TÉCNICOS
Título original: LA VENUE DE L’AVENIR
Año: 2025
Duración: 124 MINUTOS
País: FRANCIA
Idioma: FRANCÉS
Género: FICCIÓN / DRAMA

SOBRE EL DIRECTOR
Consagrado internacionalmente con Chacun cherche son chat (1996) y Un air de famille (1996, ganadora de tres Premios César), Klapisch es mundialmente reconocido por su célebre trilogía iniciada con L’Auberge espagnole (Una casa de locos, 2002). Entre sus últimos éxitos de crítica y taquilla destacan Ce qui nous lie (2017), Deux Moi (2019) y En corps (2022), nominada a los Premios César a Mejor Dirección y Guion. Distinguido por Unifrance por su trayectoria, regresa con La Venue de l’Avenir (2024), presentada en la Selección Oficial del Festival de Cannes.

PALABRAS DEL DIRECTOR
«Hacía muchísimo tiempo que tenía ganas de hacer una película de época. Me fascina el París de fin de siglo, ese período de efervescencia donde se inventaron tantas cosas juntas. Con esta historia quisimos armar un cara a cara entre dos temporalidades: una familia de hoy, en 2025, que descubre una casa heredada y, con ella, el rastro de sus antepasados en 1895.
La película indaga en el sentido esencial de la fotografía y la pintura como formas de dejar huella. Es una historia sobre la transmisión y sobre cómo el pasado influye en nuestro presente. Me interesaba explorar qué queda de nosotros cuando nos fotografían y cómo esas imágenes pueden hacer revivir a nuestros fantasmas. Para mí, esta búsqueda tiene un trasfondo muy personal ligado a mi propia historia familiar y a los álbumes de fotos de mis abuelos, que son los que mantienen presente su ausencia.
En un mundo actual marcado por la inmediatez de las redes sociales y una especie de ‘ceguera contemporánea’, la película propone mirar hacia atrás. Estoy convencido de que no se puede avanzar correctamente si uno no tiene una mirada sobre el pasado. Escarbar en nuestra historia es, en definitiva, lo que le abre la puerta al futuro para que pueda llegar y existir».
CÉDRIC KLAPISCH


